Oily Rag: l’edizione di luglio 2026
Oily Rag - L’edizione di luglio 2026
Questo mese entriamo negli spazi in cui artigianalità e cultura si incontrano in silenzio. In un’officina dove vent’anni di istinto condiviso hanno trasformato un’amicizia in leggenda, mentre Jeremy Tagand e Dare Jennings continuano una conversazione che si è sempre espressa attraverso le moto. Incontriamo AJ, una delle voci più nuove dentro Deus, il cui punto di vista offre uno sguardo su ciò che verrà senza perdere di vista ciò che è venuto prima. Poi seguiamo Kumpul-Kumpul nel suo viaggio da una città all’altra, a dimostrazione che le comunità più forti non si costruiscono attorno a una destinazione, ma grazie alle persone che si radunano lungo il cammino.
Storie diverse, unite dallo stesso impulso duraturo: creare con intenzione, condividere con generosità e lasciare ogni luogo un po’ più ricco di come lo abbiamo trovato.
Fino ad agosto,
Team Deus
Nel Workshop con Jeremy e Dare
Alcuni rapporti di lavoro impiegano anni a trovare il proprio ritmo. Altri scattano subito.
Dal momento in cui Jeremy Tagand e Dare Jennings si sono incontrati, c’è stata un’intesa non detta, nata da un’ossessione condivisa per le moto, per fare le cose come si deve e per non prendersi mai troppo sul serio. Da quasi vent’anni, l’Head of Workshop Jeremy Tagand e il cofondatore di Deus, Dare Jennings, costruiscono moto e risolvono i problemi del mondo Deus.
A oggi, non è cambiato molto. Continuano a costruire e a trovare nuovi modi per lasciare il segno. Questa volta è la BMW GS di Dare, reinventata da Jeremy con un kit SKDA personalizzato. Mentre i due ripercorrono il pensiero dietro alla realizzazione, la conversazione si sposta rapidamente oltre grafiche e moto, verso il folklore del Workshop che ha plasmato una delle collaborazioni più longeve al cuore di Deus.
La Nuova Guardia con l’assistente designer di Deus, AJ
Qual è stata la sorpresa più grande della vita dentro Deus Ex Machina?
Arrivare da Deus subito dopo la laurea è stata un’esperienza incredibile. Ho sviluppato un apprezzamento più profondo per la collaborazione, la maestria e la cura che stanno dietro a ogni prodotto, dai campioni e dalle prove fit fino ai tessuti, allo sviluppo delle finiture e alla risoluzione dei problemi. Vedere il processo evolversi mi ha mostrato l’importanza di bilanciare creatività, funzionalità e qualità, mettendo in luce come l’attenzione ai dettagli e la collaborazione diano vita a capi che risultano pensati e autentici.
Cosa ti occupa la mente in questo momento? E come influisce sul tuo modo di pensare al design?
Il mio modo di pensare al design è influenzato da un mix di cinema, musica, moda e cultura visiva. Mi affascina il modo in cui diversi linguaggi creativi costruiscono identità attraverso styling, dettagli e storytelling. Mi interessano particolarmente i contrasti, come unire morbidezza e struttura, nostalgia e modernità, dettagli raffinati e un’anima ribelle. Influenze come The Crow, Coraline, 10 Things I Hate About You, Blade Runner 2049, The Great Divide di Noah Kahan, e persino riferimenti d’infanzia come le bambole Monster High, hanno plasmato il mio approccio alla creazione di capi con carattere, pezzi che risultano pensati, autentici e connessi alla persona che li indossa.
Se qualcuno volesse capire i tuoi gusti, qual è una cosa che gli diresti di guardare, ascoltare, leggere o provare?
Penso sia difficile definire i miei gusti attraverso un solo riferimento, perché sono attratta dai contrasti e dagli accostamenti inaspettati. Non ho un’estetica fissa: mi piace mescolare influenze diverse e trovare i legami tra loro. I miei gusti si riflettono in film come Coraline ed Edward Scissorhands, per i loro mondi visivi unici, in musica che va da Noah Kahan a Rob Zombie e The All-American Rejects, e in libri come The Virgin Suicides, Cleopatra and Frankenstein e Hardly Strangers, per la loro attenzione all’individualità e ai personaggi complessi. Descriverei il mio gusto come atmosferico, nostalgico e inaspettato, con un equilibrio di influenze diverse che si uniscono per creare qualcosa con carattere.
Appunti dalla strada
Kumpul-Kumpul si traduce semplicemente come stare insieme. L’idea è sempre stata altrettanto semplice.
Quello che era iniziato con una manciata di garage e gruppi di rider che si univano alla crew del Deus Temple per un giro tranquillo lungo le strade secondarie di Bali si è evoluto costantemente in un raduno itinerante, che si sposta di città in città e richiama comunità sempre più grandi a ogni tappa. Da poche decine di rider in quella prima mattina a Canggu a oltre 800 persone a riempire le strade di Jakarta, la scala è cambiata. Lo spirito no.
Ogni edizione prende il ritmo della città che la ospita. I garage locali guidano il giro. Gli artisti lasciano il segno con pinstriping dal vivo, murales e sessioni di sketch. I musicisti prendono il comando quando i motori si quietano fino a diventare un brusio. Le macchine stesse sono varie quanto le persone che le guidano: custom fatte a mano, moto vintage, Vespa e mezzi di tutti i giorni, mentre le comunità vicine continuano a entrare nell’esperienza, che si tratti delle crew single-speed di Bali o del Sunset Drive Club di Jakarta, che porta per la prima volta quattro ruote nel corteo.
Più che imporre un formato, Kumpul-Kumpul crea spazio perché ogni città possa esprimersi. Da Bali a Jakarta e ora Bandung, il viaggio continua.
Prossima tappa: Yogyakarta.
Plane & Simple | Un documentario di surf con Eddy Hamaty
“La maggior parte dei surfisti non ha idea di cosa serva davvero per shapare una tavola, figuriamoci costruirne una. La cosa buffa è che io ho sempre pensato di saperlo. Datemi una pialla e scopriamolo. Plane & Simple... giusto?”
Guarda Eddy Hamaty cimentarsi con il suo primo hand-shape, sfumando il confine tra incidente e intenzione, e scopri come tutto prende forma una volta in acqua.